Điểm mạnh của tranh lụa là ở sự trong trẻo và êm dịu của màu sắc; sự tinh tế, trang nhã đường nét, chứa đựng hồn cốt dân tộc. Song, để sáng tác tranh lụa đạt được phẩm chất độc đáo, đòi hỏi họa sĩ vẽ tranh lụa phải là người có chuyên môn vững vàng, tâm huyết tìm tòi sáng tạo. Vẽ lụa rất cần sự tiết chế bởi khi lụa đã ngấm màu thì không thể nào “chữa” lại được, khác hẳn với sơn dầu hay bột màu, có thể dùng màu nọ chồng lấp lên màu kia. 

 Họa sĩ Tạ Hùng Việt (thứ tư, từ trái sang) và họa sĩ Đỗ Thu Hương (thứ năm, từ trái sang) giao lưu với công chúng. 

Triển lãm quy tụ 40 tác phẩm tranh lụa đa dạng đề tài, bút pháp; thể hiện đam mê sáng tác tranh lụa của hai họa sĩ tài năng.

 Tác phẩm của họa sĩ Tạ Hùng Việt.

Xuyên suốt tác phẩm của họa sĩ Tạ Hùng Việt là hình tượng chiếc lược. Đó là chiếc lược xuất hiện cùng với hình ảnh thiếu nữ chải tóc làm duyên, cùng với chiếc lược mà bà chải tóc cho cháu thể hiện tình cảm gia đình gắn bó. Câu chuyện về những chiếc lược kết nối quá khứ, hiện tại và tương lai, vừa mang hình ảnh quá khứ hoài niệm, vừa đặt ra những suy ngẫm về đời sống và sinh hoạt gia đình đương đại.

 Tác phẩm của họa sĩ Đỗ Thu Hương.

Phải mất gần 2 năm mới hoàn thiện loạt tranh này, họa sĩ Đỗ Thu Hương đã có sự thay đổi chiều sâu tác phẩm. Trước đây, chị đam mê vẽ phong cảnh, tĩnh vật, em bé, hoa lá, đặc biệt là trang phục đồng bào dân tộc thiểu số. Ở triển lãm này, Đỗ Thu Hương vẽ rất nhiều chân dung thiếu nữ trong trang phục áo dài ngũ thân với khung cảnh nền là những cánh cửa thời Lý - Trần. Vẻ đẹp nữ tính, đậm chất Việt trong tranh của Đỗ Thu Hương cuốn hút những người, những trang phục áo dài ngũ thân, cho đến những gợi ý về sắc phục trong trang phục thời Nguyễn, được khoác lên bởi những cô gái dịu dàng, nữ tính, đậm chất thuần Việt.

 Công chúng tham quan triển lãm.

Triển lãm diễn ra đến ngày 28-12 tại Nhà triển lãm mỹ thuật Việt Nam, 16 Ngô Quyền, phường Hoàn Kiếm, Hà Nội.