Phóng viên (PV): Chúc mừng anh với những phản hồi tích cực và giải thưởng từ dự án nhạc kịch “Giấc mơ Chí Phèo” sau gần hai năm biểu diễn (từ tháng 12-2024 đến nay). Tại sao lại là Chí Phèo, một hình tượng quá quen thuộc và có phần gai góc, chứ không phải một chủ đề lãng mạn hơn để duy trì dài hơi một dự án nhạc kịch lớn?

Nhạc sĩ Dương Cầm: Nhiều người nghĩ Chí Phèo là một câu chuyện buồn, nhưng dưới lăng kính của chúng tôi, đó là khát vọng được làm người lương thiện, khát vọng về tình yêu và hạnh phúc. Đó là một giấc mơ rất đẹp ẩn sau vẻ ngoài xù xì.

Nhạc sĩ Dương Cầm nhận giải Âm nhạc cống hiến năm 2026 do Báo Thể thao và Văn hóa tổ chức. Ảnh: HÒA NGUYỄN

Hà Nội là mảnh đất đậm đặc về văn hóa, khán giả ở đây có chiều sâu nhận thức rất lớn. Chúng tôi chọn một tác phẩm văn học kinh điển của nhà văn Nam Cao vì nó mang tính bản sắc. Cái khó là làm sao để quốc tế hóa chất liệu thuần Việt đó bằng loại hình Broadway (nhạc kịch thương mại), khiến người trẻ xem thấy cuốn hút, người lớn tuổi thấy tôn trọng nguyên tác.

PV: Với vai trò Giám đốc âm nhạc, anh đã giải bài toán kết hợp giữa chất liệu âm nhạc phương Tây hiện đại với tâm hồn Việt Nam trong tác phẩm này như thế nào?

Nhạc sĩ Dương Cầm: Đó là một hành trình thử nghiệm đầy thách thức. Tôi không bê nguyên xi âm nhạc Broadway đại chúng vào, cũng không biến nó thành một buổi diễn ca kịch truyền thống. Tôi sử dụng dàn nhạc giao hưởng làm nền tảng, kết hợp với các tiết tấu hiện đại như Pop, Rock và cả những nhấn nhá của âm nhạc dân gian Việt Nam ở những phân đoạn nội tâm của nhân vật. Âm nhạc trong vở diễn này không chỉ để nghe, nó là thoại, là kịch bản và là mạch máu dẫn dắt cảm xúc của người xem.

PV: Song song với “Giấc mơ Chí Phèo” mang tính biểu diễn quy mô, anh và ê-kíp vừa công bố vận hành chuỗi Chương trình “Phòng khách 3 thế hệ”, bắt đầu từ tháng 6-2026 tới tại Nhà hát Hồ Gươm. Ý tưởng cốt lõi của không gian này là gì?

Nhạc sĩ Dương Cầm: Bản chất của âm nhạc là sự kết nối. Nhưng hiện nay, tôi thấy sự phân hóa gu nghe nhạc giữa các thế hệ trong cùng một gia đình đang rất lớn. Bố mẹ nghe nhạc xưa, nhạc cách mạng; con cái nghe Pop, Indie, Rap... Họ ít khi ngồi lại cùng nhau để thưởng thức một không gian âm nhạc chung.

“Phòng khách 3 thế hệ” ra đời từ mong muốn tạo ra một không gian ấm cúng như chính phòng khách nhà mình. Ở đó, ông bà, cha mẹ và con cái có thể ngồi bên nhau. Những bài hát vang bóng một thời được làm mới lại với hơi thở hiện đại để người trẻ dễ cảm nhận và ngược lại, những ca khúc trẻ trung cũng được "gọt giũa" để người lớn tuổi thấy được sự nghiêm túc, văn minh.

PV: Sau “Giấc mơ Chí Phèo” và “Phòng khách 3 thế hệ”, mục tiêu tiếp theo của Dương Cầm trong hành trình định hình bản đồ âm nhạc Thủ đô là gì?

Nhạc sĩ Dương Cầm: Tôi muốn biến các dự án này thành những chuỗi hoạt động định kỳ, một đặc sản mà du khách hay người yêu nghệ thuật khi đến Hà Nội đều muốn trải nghiệm. Xa hơn, tôi hy vọng những mô hình này sẽ truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ trẻ tại Hà Nội mạnh dạn theo đuổi con đường nghệ thuật chính quy, chuẩn mực nhưng không thiếu tính sáng tạo.

PV: Cảm ơn nhạc sĩ!