Nói về cơ duyên ra đời Hanoi Studio Gallery, Giám đốc Dương Thu Hằng nhớ lại, vào cuối thập niên 1980, bà theo học ngành lý luận phê bình điện ảnh tại Liên Xô. Thời điểm đó, hội họa Liên Xô nhận được sự quan tâm đặc biệt từ các nhà kinh doanh và sưu tập nghệ thuật phương Tây.

 Giám đốc Hanoi Studio Gallery Dương Thu Hằng (thứ hai, từ phải sang) trao đổi với một số nghệ sĩ tại không gian triển lãm của Hanoi Studio Gallery. Ảnh do nhân vật cung cấp

Sau khi về nước và làm việc cho một doanh nghiệp nước ngoài, bà Dương Thu Hằng gặp gỡ nhiều người bạn quốc tế có chung sự quan tâm đến mỹ thuật Việt Nam bởi sự mới lạ và tiềm năng khám phá. “Ngày qua ngày, câu chuyện nghệ thuật cuốn tôi đi lúc nào không hay, như là sự trở lại của ký ức hồi du học. Năm 1997, tôi quyết định mở Hanoi Studio Gallery với suy nghĩ: Giới thiệu những gì bản thân mình thấy thích thú trong nghệ thuật Việt Nam đến công chúng”, bà Dương Thu Hằng chia sẻ.

Cùng với Salon Natasha (1990), Mai Gallery (1993), Green Palm Gallery (1996) và Apricot Gallery (1997), Hanoi Studio Gallery là một trong những phòng tranh ra đời từ rất sớm tại Hà Nội. Đầu năm 1994, thị trường sơ cấp về mỹ thuật Việt Nam phát triển khá rầm rộ. Chỉ trong mấy năm, có khoảng 500 phòng tranh ra đời nhưng đa số đều “sớm nở tối tàn”. Những không gian có gu thẩm mỹ, có chiến lược hoạt động và sức bền bỉ như Hanoi Studio Gallery không nhiều, tính trên cả nước lúc ấy chỉ tầm 10 tên tuổi.

Trong lịch sử mỹ thuật và thị trường, vai trò của phòng tranh thương mại là một trụ cột rất quan trọng, khó thay thế. Vì có gu và kinh nghiệm sâu sát trên thị trường, tác phẩm của Hanoi Studio Gallery có nét rất riêng. Tọa lạc tại trung tâm Thủ đô (23-25 Mạc Đĩnh Chi, phường Ba Đình, TP Hà Nội), những năm qua, Hanoi Studio Gallery chuyên giới thiệu, quảng bá các nghệ sĩ đương đại Việt Nam ở đa dạng loại hình, từ hội họa đến điêu khắc. Bằng thái độ làm việc chuyên nghiệp, sự hỗ trợ về cả tinh thần lẫn vật chất trong giai đoạn đầu sáng tác, gallery đã giúp nhiều nghệ sĩ trẻ vươn tới thành công thương mại, đưa tác phẩm vào các bộ sưu tập trong nước và quốc tế.

Mục đích ban đầu của Hanoi Studio Gallery là giới thiệu nghệ thuật Việt Nam hôm nay qua lăng kính cá nhân đến công chúng. Trong suốt quá trình vận hành, bà Dương Thu Hằng đóng vai trò là cầu nối trực tiếp, trò chuyện và truyền cảm hứng yêu nghệ thuật đến khách hàng, đồng thời quyết định việc mua-bán tác phẩm. Bà cũng là người tự tay viết lời giới thiệu triển lãm, phân tích tác giả, tác phẩm và soạn thảo thông cáo báo chí lan tỏa các triển lãm do Hanoi Studio Gallery tổ chức.

Với bề dày kinh nghiệm và khả năng nắm bắt thẩm mỹ của công chúng, trong quá trình hoạt động, Hanoi Studio Gallery đã tạo ra nhiều không gian trưng bày ấn tượng. Trong khoảng nửa thập kỷ gần đây, có thể kể đến những triển lãm, trưng bày tác phẩm của các cá nhân nghệ sĩ hay kết nối các thế hệ họa sĩ, nhà điêu khắc, mang lại ấn tượng đối với công chúng như: “Từ dân gian đến đương đại”, “Triển lãm Xuân”, “Thiên nhiên là nhà”, “The Collection-Trăm năm tiếp nối” nhân sự kiện kỷ niệm hành trình 100 năm của Trường Mỹ thuật Đông Dương (1925-2025), “SPRING TẾT 2026”...

Quan sát đời sống mỹ thuật trong nhiều năm qua, Giám đốc Hanoi Studio Gallery Dương Thu Hằng cho rằng sự hiện diện bền bỉ của các gallery góp phần quan trọng truyền cảm hứng, củng cố niềm tin cho những người làm nghề. Tới đây, Hanoi Studio Gallery sẽ tiếp tục sứ mệnh của mình-nỗ lực giới thiệu những gương mặt mới triển vọng của mỹ thuật Việt Nam, kỳ vọng nghệ sĩ tạo dấu ấn trong tương lai, đóng góp vào hoạt động trong lĩnh vực mỹ thuật nước nhà.